კუბა არის დაკარგული რგოლი ჯაზის ისტორიაში

გასართობი


კუბა არის დაკარგული რგოლი ჯაზის ისტორიაში

სავსე მთვარე ეკიდა დაბლა ჰავანას ცაზე, რომელიც მოლოდინში იყო, წინა ღამეს, სანამ გალა-კონცერტს გახსნიდა 32 დეკემბრის შუა რიცხვებში.დაწლიური ჯაზ პლაზა ჰავანას ფესტივალი . აშშ-ის საელჩოს რეზიდენციის ეზოში ხალხმრავალი მიღება, ჰაერი რომის სურნელით, მუსიკის ხმითა და შესაძლებლობების გრძნობით იყო გაჟღენთილი.

პიანისტი არტურო ოფარილი კლავიატურასთან იჯდა. იმ დილით მან კოლონის სასაფლაოზე წაიღო ხის ყუთი, რომელშიც იყო მამის, ცნობილი კომპოზიტორისა და ჯგუფის ლიდერის, ჩიკო ოფარილის ფერფლი. მან დააბრუნა ჩიკო, რომელიც დაიბადა ჰავანაში 1921 წელს და გარდაიცვალა ნიუ-იორკში 2001 წელს და სამუდამოდ დატოვა კუბა 1959 წელს. ახლა, კოქტეილებისა და ჰოს დ'ოევრების ფონზე, არტურო ავრცელებდა პირობას, რომ ჩიკო, დიზი გილესპის მსგავსი ნამუშევრებით და განსაკუთრებით მისი ღირსშესანიშნაობების 'Afro Cuban Jazz Suite' მეშვეობით, ძლიერად დაწინაურდა - თანდაყოლილი და შეუვალი მიუზიკლი. შეერთებულ შტატებსა და კუბას შორის კავშირი, რომელიც ნაკლებად გაყალბებულია, ვიდრე გამოვლენილი.


მცირე ანსამბლი ო’ფარილი იმ საღამოს ხელმძღვანელობდა პერსონალურ და მუსიკალურ სტილს, რომელიც შეეფერებოდა ამ კულტურულ ჭეშმარიტებას. გრეგ ავგუსტმა, ო’ფარილის გრემის მფლობელი აფრო ლათინური ჯაზის ორკესტრის ბასისტმა, თავისი ინსტრუმენტი გადასცა დარიანა ვიდო კაპიტელს, აშკარად თავდაჯერებულ 26 წლის ქალ ბასისტს, რომელიც გაიზარდა გუანტანამოში. ბიბოპი გადავიდა ბოლეროზე, როდესაც ომარა პორტუონდო, გამორჩეული კუბელი მომღერალი, რომელმაც მსოფლიო პოპულარობა მოიპოვა Buena Vista Social Club-თან ასოციაციის წყალობით, შეუერთდა სიმღერას. ტრამპისტი ადამ ოფარილი, არტუროს ვაჟი და ამომავალი ვარსკვლავი ნიუ-იორკში, სოლოებით ვაჭრობდა კუბელ საყვირს ჟესუს რიკარდო ანდუზს, რომლის ბრწყინვალე ტონი და ოსტატობა უარყოფდა მის 19 წელს; მათი მხიარული შეჯიბრი საუბრობდა ახალ მეგობრობაზე და საერთო მუსიკალურ დიალექტებზე. არტურომ კლავიატურაზე მალევე დაუთმო ადგილი ფაბიან ალმაზანს, რომელიც მომდევნო ღამეს საყვირის შემსრულებელ ტერენს ბლანშარდის E-Collective ჯგუფში ჰედლაინერის როლს შეასრულებდა; ის 23 წლის განმავლობაში პირველად იყო კუბაში და წინა კვირა გაატარა ნათესავებთან ერთად, რომელიც ბოლოს 9 წლის იყო.

მალე ჯენიფერ დელაურენტისმა, ჯეფრი დელაურენტისმა, კუბაში ამერიკის საქმეთა დროებითმა რწმუნებულმა, ბრბოს მიმართა. მან გაიხსენა ოფარილის გამოსვლა ამ სახლში 2014 წელს, წინა ღამესპრეზიდენტები ბარაკ ობამა და რაულ კასტროგააკეთა მოულოდნელი განცხადება ურთიერთობების ნორმალიზებამდე გზის შესახებ. შუალედში ბევრი რამ შეიცვალა მათთვის, ვინც მოგზაურობს ორ ქვეყანას შორის, მათ შორის, ნოემბრის მდგომარეობით, პირველი რეგულარულად დაგეგმილი ფრენები აშშ-დან ჰავანაში 1961 წლის შემდეგ. სადაც მოგზაურებს აშშ-დან ოდესღაც შეექმნათ იმედგაცრუებული ბიუროკრატია და ძვირადღირებული ჩარტერები კუბაში გასაფრენად. , ახლა უბრალოდ უნდა შეამოწმოთ ნივთები ჩამოსაშლელ ეკრანზე ფრენების დასაჯავშნად. იმავდროულად, ნიუ იორკში მცოდნე მუსიკის თაყვანისმცემლებს ბოლო დროს მხოლოდ ადგილობრივი სიების შემოწმება სჭირდებოდათ, რათა ეპოვათ კუბელი მუსიკოსების სპექტაკლები, რომლებიც ახლახანს იშვიათი მოვლენა იყო.

„გასულ წელს ნახევარი მილიონი ამერიკელი ეწვია კუბას“, - თქვა დელაურენტისმა. ”ჩვენ ვიმედოვნებთ, რომ ეს გაიზრდება 50 წელზე მეტი ხნის პოლიტიკის შემდეგ, რომელიც დაგვაშორა.” მათ შორის, ვინც მოხიტოს წრუპავდნენ, როცა ტაში სცემდნენ, იყვნენ დანიელ ფლორესტანო, ბარსელონაში დაფუძნებული Montuno Productions-დან და სკოტ საუთარდი, აშშ-ში დაფუძნებული საერთაშორისო მუსიკალური ქსელიდან. ორივემ პირველად ითანამშრომლა კუბის პოპულარული მუსიკის ეროვნულ ცენტრთან, კულტურის სამინისტროსა და კუბის მუსიკის ინსტიტუტის ხელმძღვანელობით, ჯაზ პლაზას ფესტივალის შემსრულებლების დასაჯავშნად აშშ-დან და სხვა ქვეყნებიდან. იქვე ახლოს იყო სტივენ ბენსუსანი, ნიუ-იორკის Blue Note Entertainment Group-ის პრეზიდენტი, რომელიც მუსიკალური კლუბების თანავარსკვლავედთან ერთად ახლა მასპინძლობს კუბის ტურისტულ პაკეტებს ამერიკელი ვიზიტორებისთვის; კომპანია პირველად Jazz Plaza-ს სპონსორად დასახელდა.

კუბაზე აშშ-ს ემბარგოს გამო, რომელიც ჯერ კიდევ მოქმედებს, მუსიკოსები ამერიკიდან არ იღებენ ხელოვანთა კომპენსაციას და აშშ-ში დაფუძნებული კომპანიები პირდაპირ არ მუშაობენ კუბის სუბიექტებთან. მიუხედავად ამისა, ობამას ადმინისტრაციის ჩართულობით შექმნილმა კონტექსტმა განაპირობა არა მხოლოდ მხატვრული გაცვლის აღორძინება, მაგალითად, საყვირი როი ჰარგროვის გრემის მფლობელი 1997 წლის ალბომი.ჰავანადაიბადა ამ ფესტივალის გამოცდილებიდან, მაგრამ ასევე მაყურებელთა შორის ამერიკელების შემოდინებით. 15-18 დეკემბერს ჩატარებული წლევანდელი ღონისძიების ამბიციები სათანადოდ გაიზარდა. ჰედლაინერებში შედიოდა სამი ამერიკული ჯგუფი: Blanchard's E-Collective, ბასისტი Christian McBride-ის ტრიო და გრემის გამარჯვებული ანსამბლი Snarky Puppy. გარდა ჰავანას ფესტივალისა, პიანისტ ჩუჩო ვალდესის მხატვრული ხელმძღვანელობით, სანტიაგოში მოეწყო ერთდროულად დის ღონისძიება, რომლის სამხატვრო ხელმძღვანელი იყო პიანისტი რობერტო ფონსეკა. საუთარდმა გამოთქვა იმედი, რომ ფესტივალის მოვლენად გადაქცევა, მაგალითად, Art Basel-ის საერთაშორისო კრებულით.


მას შემდეგ, რაც 1962 წელს დაიწყო კუბაზე აშშ-ს ემბარგო, კუბელი და ამერიკელი მუსიკოსების შესაძლებლობა იმოგზაურონ წინ და უკან, პოლიტიკურ ქარებთან ერთად შეიცვალა. 70-იანი წლების ბოლოს დაძაბულობის ხანმოკლე, მაგრამ შესამჩნევი შესუსტება მოხდა. 1985 წელს პრეზიდენტმა რეიგანმა მკაცრი პოზიცია დაიკავა. 90-იანი წლების ბოლოს, კლინტონის დროს, კარები კვლავ გაიღო, განსაკუთრებით მხატვრებისთვის, რათა წაახალისონ „ადამიანთა შორის გაცვლა“. ჯორჯ ბუშმა შეცვალა ეს პოლიტიკა. 2003 წლის დეკემბერში ჩუჩო ვალდესის სამახსოვრო ნიშნობის შემდეგ მანჰეტენის Village Vanguard-ის ჯაზკლუბში, კუბაში მცხოვრები სხვა მუსიკოსი არ უკრავდა შეერთებულ შტატებში 2009 წლამდე, როდესაც ობამას ადმინისტრაციამ დაიწყო მოგზაურობის შეზღუდვების შემსუბუქება.

თუ ჯაზ პლაზას ფესტივალის წინა დღეს ჰავანაში საელჩო რეზიდენციაში ჰაერი სავსე იყო შესაძლებლობით, ის ასევე გაურკვევლობით იყო გაჟღენთილი. ათი დღით ადრე,ფიდელ კასტროს ფერფლიდაკრძალეს სანტიაგოში, სანტა იფიგენიას სასაფლაოზე, კუბა; ძნელია ამ სიმბოლიზმის გადაჭარბება კუბაში, რომელმაც განიცადა სწრაფი ცვლილებები ბოლო რამდენიმე წლის განმავლობაში. უფრო მეტიც, ობამას პატივმოყვარე ჩართულობა კუბაზე მალე შეიცვლებარა მიდგომასაც აირჩევს დონალდ ტრამპის ადმინისტრაცია. კასტროს გარდაცვალების შემდეგ არჩეული პრეზიდენტის მეომარ ტვიტერებზე დაყრდნობით - „...მე გავაწყვეტი შეთანხმებას...“ - და მის მიერ გარდამავალ გუნდში ემბარგოს მომხრე ექსტრემისტი ფლორიდიანის, მაურისიო კლავერ-კარონეს დასახელება, ნაკლებად სავარაუდოა, რომ ჩვენი მასპინძელი იმ დროს. მიღებაზე, ჯეფრი დელაურენტისი, ან ვინმე სხვა, უახლოეს მომავალში დადასტურდება ელჩად კუბაში. ეს ღია კარი შეიძლება ისევ დახუროს.

თუ ჯაზ პლაზას მუსიკოსებმა ეს იცოდნენ, მათ სანაცვლოდ ყურადღება გაამახვილეს ხელთ არსებულ შესაძლებლობებზე. მათთვის არის უფრო ღრმა თუ ნაკლებად აშკარა დაპირება იმისა, რისი წარმოდგენა შეუძლია Jazz Plaza-ს. თუ ერთი მუსიკოსი განასახიერებს ჯაზ პლაზას მემკვიდრეობას, ეს არის ვალდესი, რომელიც ფესტივალის გახსნამდე დილით, სასტუმრო Habana Libre-ში გამართულ პრესკონფერენციაზე იჯდა წინ და ცენტრში. მისი მამა, პიანისტი რამონ 'ბებო' ვალდესი , იყო ცენტრალური ფიგურა კუბაში დიდი ჯგუფის მამბოს არანჟირების პირველ თაობას შორის. თავისი ათწლეულის განმავლობაში, როგორც პიანისტი და ჰავანას ცნობილი ღამის კლუბის Tropicana-ს არანჟირება, ბებო ხელმძღვანელობდა კუნძულის საუკეთესო მოთამაშეებს და მჭიდროდ თანამშრომლობდა ამერიკელ ვარსკვლავებთან, როგორებიც არიან ნატ კინგ კოული და სარა ვონი. 'კუბური მუსიკა და ამერიკული ჯაზი, ასე ვცხოვრობდით და ვსუნთქავდით ჩემს სახლში', - მითხრა ერთხელ ჩუჩომ. „ჯელი როლ მორტონის დაკვრა ვისწავლე მამაჩემის თამაშის მოსმენით“.

ჩუჩო ვალდესმა პირველად გამოვიდა Jazz Plaza-ზე 1980 წელს, ხელმძღვანელობდა თავის ახალ ჯგუფს, Irakere. ეს იყო მხოლოდ ორი წლის შემდეგ, რაც Irakere-მა შეასრულა თავისი დებიუტი აშშ-ში კარნეგი ჰოლში 1978 წლის ნიუპორტის ჯაზ ფესტივალზე, გამოუცხადებლად გამოცხადდა პროგრამაში, რომელშიც მონაწილეობდნენ ჯაზ პიანისტები მერი ლუ უილიამსი, მაკკოი ტაინერი და ბილ ევანსი და მოიპარეს ეს შოუ. შემდეგ, ვალდესმა ამერიკელებს გააცნო გაბედული და დივერსიული მუსიკა, როგორც პასუხი კუბის პოსტრევოლუციურ უარყოფაზე ამერიკული ჯაზისა და როკის მიმართ, ასევე კუბის საცეკვაო მუსიკის საფუძველი, რომელიც ახლა ცნობილია როგორც ტიმბა. მისი მჭიდრო ჯგუფი უზარმაზარი ჟღერადობით გამოხატავდა გავლენის ფართო სპექტრს: აფრო-კუბის ფოლკლორული მუსიკიდან მამის მემკვიდრეობამდე; არტ ბლეიკის მცირე ანსამბლის ჯაზიდან დაწყებული, ჯაზით გაჟღენთილი როკი Blood, Sweat & Tears.


პრესკონფერენციაზე მუსიკალური საერთოობის ძაფები ვერ იქნებოდა ნათელი. ვალდესმა ისაუბრა Blakey's Jazz Messengers-ზე, როგორც მისი ამჟამინდელი ჯგუფის, Afro-Cuban Messengers-ის სახელის შთაგონების წყაროზე, და იმაზე, თუ როგორ გახდა ის ახლა, 75 წლის ასაკში, უფროსი მასწავლებლის როლში, რომელიც ბლეიკი იყო ამერიკელი ჯაზის მუსიკოსების თაობის მაგალითი. შემდეგ ტერენს ბლანშარმა ისაუბრა ბლეკის ჯგუფში ახალგაზრდა საყვირის წლებზე და იმაზე, თუ როგორ აპროექტებს ვალდესი იგივე რიტმული ავტორიტეტი და მიზანი. კრისტიან მაკბრაიდმა განმარტა, რომ მამამისი, ლი სმიტი, 1977-1981 წლებში უკრავდა ბასს მონგო სანტამარიაში, კუბელი პერკუსიონისტისთვის, რომელმაც წარუშლელი გავლენა მოახდინა ამერიკულ მუსიკაზე აშშ-ში გადასვლის შემდეგ. არის“, - თქვა მაკბრაიდმა.

ბლანშარდი, რომელიც ცხოვრობს ნიუ ორლეანში, სადაც ის დაიბადა და გაიზარდა და რომელიც სულ უფრო ხშირად ეხმიანებოდა სოციალური სამართლიანობის საკითხებს როგორც ბენდის ტრიბუნზე, ისე მის ფარგლებს გარეთ, ძლივს თავშეკავებული ვნებით ისაუბრა კუბაში თავის პირველ ვიზიტზე და იმ სტერეოტიპებზე, რომლებსაც ის გრძნობს, რომ ამერიკელები იკვებება კუნძულზე. . ”მე იმედგაცრუებული ვარ, რომ 54 წლის ვარ და მთელი ჩემი ცხოვრება 45 წუთის სავალზე ვიყავი,” - თქვა მან. „ვგრძნობ, რომ რაღაც დიდი ხანია მომშორდა. ვმუშაობ განათლებაში. ჩემი ხალხი უნდა იყოს აქ და ნახოს სიმართლე და არა ტყუილი. და ეს არის ის, რასაც ჯაზი ყოველთვის აკეთებდა. ამ მუსიკის ისტორია სიმართლის თქმაა.”

იმ ღამეს, ჰავანას მელა თეატრში, ვალდესმა ითამაშა გრძელი და მბრძანებლური სეტი საკუთარ ჯგუფთან ერთად, სადაც აჩვენა მისი გამომეტყველების მთელი დიაპაზონი, ჭექა-ქუხილი ვირტუოზიდან დელიკატურ ინტიმურობამდე და რიტმული სექციის გასაოცარი ურთიერთქმედება, რომელიც აერთიანებს ხაფანგების კომპლექტს, კონგას, და ბატა, სამი ორთავიანი ხელის დოლის ნაკრები, რომლებიც ელემენტარულია აფრო-კუბის რიტუალებისთვის. მან დაასრულა ბლანჩარდისა და მაკბრაიდის სცენაზე მიწვევით. ისინი დაიხურა 'ქარავნით', რომლის დროსაც ბლანშარდის დაკვრამ გამოიწვია დიზი გილესპის 60 წელზე მეტი ხნის წინანდელი ჩანაწერი, ალბომზე, რომლის ერთსიტყვიანი სათაური,აფროშერწყმაზე მეტად ერთიანობას გულისხმობდა.

ჯაზ პლაზას გავრცელება, რომელიც ოთხ ღამეშია შეფუთული, ძნელია ეფექტურად გადაღებული. ბრწყინავდნენ კუბელი მუსიკოსები, რომლებიც საკმაოდ კარგად არიან ცნობილი აშშ-ში თავიანთი ჩანაწერებით, განსაკუთრებით პიანისტები ჰაროლდ ლოპეს-ნუსა და რობერტო ფონსეკა. ასე მოიქცნენ მუსიკოსები, რომლებიც აქ უკეთ უნდა იყვნენ ცნობილი, როგორიცაა საყვირი და კომპოზიტორი იასეკ მანზანო. ჩემი საყვარელი Jazz Plaza-ს ადგილია ღია ცის ქვეშ Casa de la Cultura de Plaza, სადაც ჯგუფი Interactivo ისეთივე ენერგიული და ინოვაციური იყო, როგორც მე მახსოვდა, გეოგრაფიულ და ჟანრულ საზღვრებს მარტივად და მომხიბვლელად გადალახავდა. რამდენიმე ღამის შემდეგ, ბასისტი ალენ პერესი ხელმძღვანელობდა დიდ ანსამბლს, რომელიც აერთიანებდა აფრო-კუბურ ელემენტებს ჯაზის იმპროვიზაციასთან და ანაზღაურებდა, მაგალითად, ჯეიმს ბრაუნის სტილში. დრამერი Yissi García-ს Banda XX გამოირჩეოდა ქალის შემადგენლობით, სტილისტური დიაპაზონით და მშვენიერი მომღერლის, Daymé Arocena-ს თანდასწრებით. პიანისტ როლანდო ლუნას სხვადასხვა გამოსვლებმა Jazz Plaza-ში და მის ირგვლივ გამიჩინა სურვილი, რომ ის ძალიან მალე გამოსულიყო აშშ-ში. არტურო ოფარილის გაღრმავებულმა ურთიერთობამ კუბასთან შექმნა საუკეთესო თანამშრომლობა კუბელ და ამერიკელ მხატვრებს შორის, ბერტოლტ ბრეხტის თეატრში, დახურვის ღამეს. მასში გამორჩეული იყო ახალგაზრდა საყვირი ჯესუს რიკარდო ანდუზი, რომელიც ახლახანს გახდა ისეთი, რასაც მე ველოდები, რომ გამორჩეული ჩამოსვლა ნიუ-იორკში.


წლევანდელი ფესტივალის რეზონანსი ჯერ არ ისმის. ის აუცილებლად ეხმიანება მანჰეტენის სიმფონიური სივრცე , სადაც 27-28 იანვარს არტურო ო’ფარილი და ჩუჩო ვალდესი ერთად წარდგებიან, სანამ სტუდიაში გაემგზავრებიან ერთობლივი ჩანაწერისთვის.

პიანისტმა ფაბიან ალმაზანმა რამდენიმე დღით ადრე ჯაზ პლაზაზე გაატარა კუბის ბუნების ნაკრძალში Las Terrazas, ჩაწერა ფრინველების სიმღერები, რომელთა ჩართვას აპირებს თავის მომავალ ჩანაწერში თავისი დამოუკიდებელი ლეიბლისთვის, Biophilia Records.

ჰავანას ხოსე მარტის აეროპორტში, სახლში ფრენის მოლოდინში, ტერენს ბლანშარდმა განუმარტა, რომ ყველგან, სადაც კი კუბაში მიდიოდა, ხედავდა ადამიანებს, რომელთა სახის გამომეტყველება და მოძრაობები მას ახალი ორლეანის მეგობრებსა და ნათესავებს ახსენებდა. „მთელი ჩემი პროფესიული ცხოვრება ვიმოგზაურე ევროპასა და იაპონიაში და ამ ადგილებმა დიდი გავლენა მოახდინა, მაგრამ მსგავსი არაფერია“, - თქვა მან. „ნებისმიერი აფროამერიკელისთვის ეს არის დაკარგული რგოლი თქვენი იდენტობის ჯაჭვში. ეს შეცვლის იმას, თუ როგორ და რას ვითამაშებ.'

ოფარილთან ერთად ნიუ-იორკში დავბრუნდი და გამახსენდა ის, რაც მან მითხრა 2014 წელს, მას შემდეგ რაც ობამამ და რაულ კასტრომ გააკეთეს ისტორიული განცხადება. „ახლა ჩვენ შეგვიძლია სერიოზულად დავიწყოთ ჯანსაღი ურთიერთობა, რომელშიც აფრო-კუბური მუსიკა არც თუ ისე ეგზოტიზირებულია“, თქვა მან, „ერთმანეთს, როგორც საერთო მემკვიდრეობის მემკვიდრეებს და როგორც ნამდვილ პარტნიორებს. ”

2014 წელს ობამამ პირობა დადო, რომ „ამერიკული კონტინენტის ქვეყნებს შორის ახალი თავი დაიწყება“. აი, იმედი მაქვს, რომ ტრამპი არ დახურავს წიგნს ამ ყველაფერზე. მიუხედავად იმისა, რომ ამ მუსიკოსების ისტორია, რომელიც ემბარგომდე დიდი ხნით ადრე დაიწყო, გაგრძელდება.